Artigo original: telegraph.co.uk
Ao conhecer o ator James McAvoy e o diretor de teatro Jamie Lloyd, você pode ser perdoado por pensar que estava sentado com dois homens que passaram a maior parte de suas vidas se recusando a desistir da lealdade às suas respectivas tribos juvenis. McAvoy, que acabou de completar 40 anos, está todo de preto, com botas de couro e um corte punk que lhe dá uma vantagem. Combina com ele. Lloyd, 39 anos, é pneumaticamente musculoso e tatuado, um ex-skinhead, talvez, com um senso de estilo. Seus olhos, no entanto, contam uma história diferente: McAvoy, apaixonado, inteligente, vigilante; Lloyd, sensível, profundo, humano.
Estamos em um estúdio de ensaios bem escondido nas ruas secundárias do sul de Londres, onde os dois estão preparando uma nova produção de Cyrano de Bergerac. Logo depois, fica a Menier Chocolate Factory, onde Lloyd, outrora prodígio do teatro britânico, encenou um impressionante renascimento de Assassins de Sondheim em 2014. Ele e McAvoy, a estrela de Desejo e Reparação, O Último Rei da Escócia e os X-Men, já colaboraram no palco três vezes antes, inclusive em um Macbeth pós-apocalíptico em 2013. Quando nos encontramos, eles estão no final de sua quinta semana de ensaios, com apenas mais alguns dias pela frente e McAvoy está desesperado para a peça estrear. “Tenho sonhos de ansiedade de ator e [acordo pensando] ‘não consigo dormir, não consigo dormir, não consigo dormir’ “, diz ele. “Vou me levantar e apenas olhar minhas linhas … às 4:30 da manhã.”
Ele está emitindo raios intensos de energia; Lloyd está mais calmo. “Existe uma sensação estranha de artista que eu sempre tive, que é quando eu arrumo um emprego, se é cinema ou TV, geralmente estou esperando uma cena em que eu possa provar por que consegui o emprego”, diz McAvoy. “E, muitas vezes, isso não acontece imediatamente, e você pode sentir que os produtores e diretores estão tipo ‘Quando ele vai trazê-lo?’ E você é como, me dê uma cena para que eu traga e vou trazer.” No teatro, estou apenas esperando para começar a corrida.”
Os dois homens são de classe trabalhadora. Lloyd cresceu acima da loja de fantasias de sua mãe na cidade de Poole em Dorset; seu padrasto era um palhaço chamado tio Funny, e eles tinham um inquilino que era encantador de serpentes. O pai de McAvoy foi um construtor que deixou a mãe, uma enfermeira psiquiátrica, quando o filho tinha sete anos; ele foi criado principalmente por seus avós na famosa área de Drumchapel, em Glasgow. No início de sua carreira, McAvoy era conhecido por ter uma vantagem difícil. “Acho que estava sempre pronto para lutar, pronto para discutir e sempre procurando por injustiça quando jovem”, diz ele. “Eu pareço como um absoluto pesadelo.”
Ele ainda se considera uma classe trabalhadora? “Eu vivo totalmente minha vida como provavelmente uma pessoa da classe média alta, mas é disso que eu vim e foi o que me formou. E a falta de oportunidade que experimentei quando jovem é algo que nunca esquecerei, nunca deixarei de reconhecer ao meu redor. “
Lloyd também tem o selo de sua infância. “Sinto absolutamente que minha formação é parte de quem sou e do que faço como diretor”, diz ele. “Não menos importante, porque acredito que o teatro e toda a cultura devem ser abertos, inclusivos e acessíveis a todos, inclusive às pessoas que não podem pagar. E o que é absolutamente automobilístico é a minha experiência de uma família de baixa renda, cujos irmãos fazem trabalhos da classe trabalhadora até hoje. ”
Eles começaram a falar sobre fazer Cyrano juntos mais de dois anos atrás. Lloyd pediu ao dramaturgo Martin Crimp para criar uma adaptação gratuita da duradoura peça popular de Edmond Rostand (escrita em 1897, mas ambientada na década de 1640), que Crimp completou em questão de semanas, trabalhando diretamente com os franceses. Seu herói espirituoso e fanfarrão – com o nariz tão grande que ninguém ousa mencioná-lo por medo de se machucar – raramente fica fora do palco desde que a produção original de Paris durou mais de 300 noites consecutivas. Apresentações notáveis no papel incluem Ralph Richardson e Derek Jacobi. O cinema também viu muitos Cyranos desde que foi filmado pela primeira vez para a Exposição Universal em Paris em 1900, entre eles Gérard Depardieu e Steve Martin (em Roxanne).
Lloyd já dirigiu a peça antes – na Broadway em 2012, com Douglas Hodge como Cyrano – recebendo ótimas críticas, mas, diz ele, “era uma produção da peça que você esperaria … nariz protético grande, chapéu grande, pluma grande … há todo esse legado de desempenho que estamos tentando retirar”. Ainda não se sabe se a nova produção terá um nariz enorme.
“É definitivamente no subconsciente coletivo, esta peça”, acrescenta McAvoy, “é a pedra de toque para todos os triângulos amorosos e tragi-rom-coms.” Ele cria um vínculo romântico, no qual Cyrano ama a bela Roxanne, que por sua vez é apaixonada por um cadete jovem e bonito. Por amor a ela, Cyrano usa seus dons poéticos para colocar palavras na boca de seu pretenso cortejador.
Pergunto se este é o melhor momento para encenar uma peça sobre sedução por meio de engano? “Sim”, diz McAvoy instantaneamente. “Se isso é algo que está no ar – que metade dos dois sexos está cansada da maneira como estão sendo tratados – acho que é o melhor momento para fazer uma peça mostrando alguém sendo manipulado”.
“Além disso, não acho que os homens da peça sejam celebrados por essa ação”, acrescenta Lloyd.
Eles têm uma tendência notável a apoiar os argumentos um do outro, apesar de se provocarem um pouco. Eles são companheiros nos bastidores também. Lloyd visitou McAvoy no set de His Dark Materials da BBC em Montreal. Atualmente, McAvoy está no papel de Lord Asriel, enquanto o filho mais velho de Lloyd, Lewin (ele e sua esposa Suzie Toase têm três filhos), aparece como Roger, amigo de Lyra.
McAvoy confirma as alegações de que ele fez o papel em um prazo muito curto, depois que outros dois atores desistiram, mas se recusa a nomeá-los. “Não é legal quando você começa a comparar, ah, e se fosse assim ou não?” Não é particularmente bom para mim e não é particularmente bom para o outro ator. “
Ele também é sensível quando pergunto como foi atuar com sua ex-esposa, Anne-Marie Duff, que também aparece no drama – “Não estou falando disso!”. Eles se conheceram quando interpretaram um casal na série Shameless do Channel 4, no início de suas carreiras; ambos estavam em chamas com brilho nele. Eles se casaram por 10 anos antes do divórcio em 2016 e têm um filho, Brendan, de nove anos. McAvoy não comenta relatos de que ele se casou recentemente em segredo, com sua namorada Lisa Liberati, que também trabalha na indústria cinematográfica.
Ele falará sobre a escassez de dramas da classe trabalhadora – e comédias – na TV desde Shameless … “A comédia parece querer existir, na TV e no cinema, em um lugar livre de qualquer realidade social. É quase como se não pudéssemos ser engraçados se estivermos preocupados como vamos pagar o gás. Friends é assim. Eles nunca tiveram que pagar aluguel. Classe média da comédia, e isso me deixa maluco. Quando foi a última vez que você viu uma comédia romântica da classe trabalhadora?”
E mesmo que McAvoy não fale sobre pessoas próximas, ele pode ser muito franco consigo mesmo. Quando pergunto se ele pode se relacionar com a autoconsciência aguda de Cyrano sobre uma parte do corpo, McAvoy me mostra uma cicatriz que ele tem no nariz ao tentar se auto-operar na pior época de acne na sua adolescência – “Eu estava tipo, bem, eu vou cortá-lo com uma lâmina de barbear. Um puta desastre! Todo mundo zombou de mim”- então ele começa a investigar como ser ator inevitavelmente implica ser objetivado.
“Às vezes, você sente que não é bonito o suficiente para conseguir um papel”, diz ele. “Uma atriz me disse uma vez que eu era uma escolha interessante, para o elenco, porque ninguém acreditaria que eu estaria com alguém como ela. Isso foi um chute nas bolas! Eu fiquei tipo, ‘Tudo bem, agora tenho que fingir que realmente gosto de você por mais oito semanas. Isso vai ser muito difícil, porque você está tão longe’. Foi muito interessante esse relacionamento.”
“E”, continua ele, “como um homem mais baixo” – ele mede 1,70m -, às vezes me dizem que sou muito pequeno para um papel. Ou mesmo quando recebo um papel, sinto que, bem, é claro, teremos que fazer algo sobre isso.” Os três personagens centrais de Cyrano são todos objetivados, diz ele, o que os torna “incrivelmente solitário e isolado”.
“Claramente a peça resistiu porque todo mundo tem uma insegurança específica”, observa Lloyd, “e isso é amplificado”.
Eu me pergunto se Cyrano é ingênuo quando rejeita a perspectiva de patrono de sua poesia: todos os artistas precisam se comprometer com o mundo comercial, não é? Como resposta, McAvoy cita satisfatoriamente uma frase de Braveheart: “Homens intransigentes são fáceis de admirar” – acrescentando: “Eles são as pessoas sobre quem escrevemos peças e filmes … é emocionante vê-los queimar. A energia em torno desse tipo de pessoa é elétrica. ”
Quero saber como Lloyd vê a pergunta em relação à necessidade do teatro de nomes de letreiros para vender uma produção. (Sua temporada de Pinter contou com Danny Dyer, ele trabalhou com Tom Hiddleston, Kit Harington, de Game of Thrones, e Laura Carmichael, de Downton Abbey.) “Na verdade, acho que isso provavelmente está mudando”, diz ele, apontando que muitas peças foram transferidas para o West End recentemente sem grandes nomes. McAvoy acrescenta que o cinema também se libertou de sua dependência de estrelas, sugerindo que “os dois únicos gêneros que realmente garantem uma audiência são os filmes de super-heróis e os filmes de terror, onde ter uma estrela enorme, paradoxalmente, às vezes não é útil.”
Como alguém que interpretou o professor Charles Xavier em três filmes dos X-Men e, portanto, faz parte do Universo Marvel – “antigamente”, ele interpõe – Será que ele se sente insultado por Martin Scorsese, dizendo que os filmes de super-heróis estão tão longe de sua concepção de cinema quanto A Terra está de Alpha Centauri, e essencialmente não é uma forma de arte? “Espero que ele tenha assistido a cada um deles para fazer essa afirmação”, diz ele. “Alguns deles são porcarias e alguns deles realmente me comoveram. Eu acho que você precisa interpretar filme por filme.”
Mas ele acrescenta: “Não estou ofendido por isso. Ele é Martin Scorsese – ele pode dizer o que gosta. E ele não vai quebrar a máquina dizendo isso.”
Lloyd colocaria alguma história em quadrinhos da Marvel no palco? “Er … não.” Ele ri.
Então, o teatro é o melhor lugar para experimentar o que Scorsese descreve como “revelação, mistério ou perigo emocional genuíno?” – “Eu conversei bastante sobre isso com os atores”, diz Lloyd sobre o modo como “às vezes você pode sentir o público respirando com você. É isso que estou tentando procurar, essa conexão absoluta entre um ator e um membro da platéia. É isso que estamos tentando fazer aqui. “
McAvoy argumenta que “você pode ir e ver uma estrela em uma ‘peça fácil’ e pensa: ‘Qualquer um poderia fazer isso. Por que estou indo ver você, a estrela, nesta peça? É melhor você fazer alguma coisa’. ”
Espere fogos de artifício.
Cyrano de Bergerac estréia no Playhouse Theatre, em Londres WC2, em 6 de dezembro.