Entrevista Traduzida: The Guardian (Fevereiro 2022)

Foto: Sarah Lee/The Guardian
Entrevista original: The Guardian – Por Arifa Akbar.
Tradução por JMBR!

Ele veio em chamas de Glasgow como um foguete, marcando sucessos e aclamação. Ao retornar ao palco em um Cyrano de Bergerac, o astro fala sobre partygate, tamanho do focinho – e como enfrentar Lear quando ele chegar aos 100.

James McAvoy está falando sobre Cyrano de Bergerac, o poeta apaixonado e de nariz comprido que ele interpretou pela primeira vez no palco em 2019 e agora está prestes a reprisar. Mas de vez em quando ele se interrompe com observações fora de pista que nada têm a ver com libertinos do século 17 e triângulos amorosos condenados. Aos poucos fica claro que ele está dentro de seu carro, que está estacionado na porta do palco do teatro Harold Pinter em Londres, pronto para pular para os ensaios após nossa conversa.

“O que esse cara está fazendo?” ele diz, em seu meta-comentário de observação de pessoas. “Meu Deus. Há um trabalhador andando pela estrada e ele não está vestindo nenhuma calça. Ele está apenas usando long johns e ele tem o maior pênis que eu acho que já vi.” Espere, como ele pode dizer? “Porque ele está vestindo long johns! E ele está empacotando um de nove polegadas –”

Muito bem, de volta ao Cyrano. Qual é a sensação de retornar à arrogância loquaz? “Em parte”, ele diz, “faz você sentir que dois anos não aconteceram. A maioria das falas ainda estava lá na minha cabeça, sem que eu precisasse me preocupar, o que nunca aconteceu antes. Certa vez, sentei-me com Patrick Stewart e Ian McKellen e os dois tiveram um ‘Macbeth-off’ onde começaram a citar Macbeth um com o outro. Eu tinha acabado de fazer Macbeth e juro que não conseguia me lembrar de uma sílaba, cara. Foi terrível.”

A peça é dirigida por Jamie Lloyd, que dispensou a ideia de “personagens” no início da corrida original. Em vez disso, ele pediu ao elenco que se entregasse aos seus papéis. Isso, diz McAvoy, é o que torna um empreendimento complicado: “A peça depende de ser autêntico e você está dois anos mais velho agora. Então vocês são pessoas um pouco diferentes. Então Jamie foi ainda mais longe e disse: ‘Eu não quero que vocês usem fantasias’.

A produção de Lloyd é uma reconceituação ousada, usando tudo, desde rap e beat-boxing até poesia em frente ao palco. O verso alexandrino de Edmond Rostand foi livremente – audaciosamente – adaptado por Martin Crimp, que acrescenta linguagem moderna e gíria de rua, tudo isso marcante por sua intensidade e velocidade de entrega. Além do mais, o relacionamento de Cyrano com Christian – o belo e jovem amante para quem ele escreve palavras, para ajudá-lo a conquistar a mulher que ambos amam – vem com arestas homoeróticas. O que McAvoy acha dessas reformulações?

“É radical de várias maneiras, mas também é bastante clássico. Martin realmente se apega aos dísticos e rima do original de Rostand, mais do que muitas versões. O fato de soar como rap às vezes ou poesia slams se deve em parte a Martin, mas também ao fato de Jamie ter escolhido pessoas que criam essas batidas e para quem a performance de palavras faladas faz parte de seu cotidiano.”

Mesmo o homoerotismo não parece particularmente radical para McAvoy, porque sempre esteve aninhado no subtexto da história. “Sinto que é estúpido não explorá-lo quando você está falando sobre um triângulo amoroso. Se eu tivesse que passar todo o meu tempo amando uma mulher através de um homem que a amava e que o amava de volta, eu teria que amá-lo também. O fato de não ser explorado em outras versões, eu acho, é sobre o que as pessoas querem ver e para o que estão prontas.”

E a ausência do maior recurso cômico de Cyrano? Por que nenhum nariz grande? McAvoy responde: “Assim que Jamie e eu dissemos: ‘Vamos fazer Cyrano’, ele disse: ‘Não quero fazer nenhum nariz’. Eu disse: ‘Ah, mas é sobre um nariz’. ‘Não, não é. O primeiro ato é sobre um nariz – mas o resto é sobre objetificação.’”

Depois de Londres, a peça está se transferindo para Nova York, mas antes disso irá para Glasgow, onde McAvoy passou sua infância. Seus pais se separaram quando ele tinha sete anos, após o que seu pai abandonou sua vida. Quando sua mãe ficou doente, McAvoy foi enviado para morar com seus avós, que o criaram em parte. Como é levar esse show para casa, Glasgow ainda é sua casa? “É onde nasci, onde cresci. Eu ainda tenho um lugar lá e toda a minha família lá. Eu me vejo como um Glaswegian e um londrino – um londrino de Glasgow.”

McAvoy, que tem 42 anos, separou-se de sua ex-esposa, Anne-Marie Duff, em 2016, e conheceu a Filadélfia Lisa Liberati no set do thriller de M Night Shyamalan, ‘Fragmentado’ (Liberati era assistente de Shyamalan). Eles começaram um relacionamento alguns anos depois e, ele confirma, se casaram recentemente. Então ele agora é um honorário da Filadélfia também, não é? “Sim, é como uma segunda casa para mim”, diz ele, mas não quer elaborar sobre este lado de sua vida por medo de criar forragem de tabloides.

Atuar não foi a primeira ou única vocação de McAvoy. Ele pensou em se tornar um missionário para poder ir a “lugares distantes”, então quase se juntou à Marinha Real. Ele cresceu em uma propriedade municipal, mas a ambição era ter uma vida grande e ampliar seus horizontes. No final, ele escolheu ir para a escola de teatro, no que hoje é o Royal Conservatoire of Scotland, graduando-se em 2000, e sua carreira não demorou muito para decolar. Ele realmente não caiu, com filmes aclamados como O Último Rei da Escócia e Desejo e Reparação em seu currículo, ao lado dos sucessos de bilheteria dos X-Men e da série da BBC/HBO His Dark Materials. Em 2015, ele prometeu uma quantia significativa de dinheiro para um programa de bolsas de 10 anos em sua antiga escola de teatro. Tratava-se de um maior acesso à indústria?

Não realmente, ele diz. “Eu realmente não me importo se todas as pessoas que passaram pelo processo de bolsa acabam se tornando atores ou não. Seria um sintoma de que as coisas melhorariam se nossos palcos e telas continuassem a ser diversos pelos próximos 40, 50 ou 100 anos. Mas ser exposto à arte em uma idade precoce não é criar artistas – é criar pessoas melhores que são mais capazes de se comunicar e sentir que valem alguma coisa. A arte, em todas as formas, permite que você veja além de seus limites físicos. Se você fizer isso, então tudo é possível.”

McAvoy passou a pandemia na Grã-Bretanha, aceitando apenas projetos de toda Grã-Bretanha no Reino Unido e co-criando seu filho, Brendan, de 11 anos. Ele também fez sua parte para ajudar o NHS: em março de 2020, doou £ 275.000 para uma campanha de financiamento coletivo. Tendo estado aqui durante os lockdowns, como ele se sente sobre o partygate? “Estou decepcionado com nosso sistema político há décadas. Portanto, o fato de nos decepcionar não é um grande choque.” Então ele se sente decepcionado com o sistema e não com Boris Johnson? “Acho que o sistema incansavelmente produz pessoas que decepcionam.” Quanto ao partygate, ele acrescenta: “Nós nem estamos pedindo que eles sejam um padrão mais alto – e nem isso eles conseguem fazer.”

McAvoy falou sobre a independência da Escócia. Ele acha que a Escócia deveria alcançar isso agora? “O fato de Boris e sua companhia de pessoas que gostaram de uma bebida enquanto diziam a todos para não fazer isso não é necessariamente algo que me fará dizer ‘Ah, sim, independência escocesa’ – mesmo que ele seja um ícone de uma cultura elitista e educacional. sistema de classes que contribui maciçamente para a independência escocesa. A independência pode ser uma coisa fantástica, mas precisa ser feita pelas razões certas. Não escolha porque não gostamos de Boris. Escolha porque nós queremos. Não podemos nos definir apenas pelo nosso relacionamento com a Inglaterra. Estou farto disso.”

E a vida pós-pandemia? Ele se sente seguro sob as novas regras relaxadas, particularmente nos cinemas? Ele diz que recentemente contraiu a variante Omicron, mesmo depois de ser duplamente vacinado e tomado o reforço. Isso o tirou dos ensaios por um tempo. Embora haja um risco, diz ele, há também a importância de se congregar como sociedade, na qual o teatro desempenha um papel vital. “Toda vez que você sai de casa você está assumindo um risco. Mas por quanto tempo podemos manter uma sociedade que não se move, que não se conecta? Se você se sentir confortável em vir, nos vemos. Se você era um frequentador regular de teatro e não está vindo, nos veremos em alguns anos. Mas se esperarmos para fazer shows até que tudo isso realmente acabe – se isso vai acontecer – então coisas como teatro e música podem não existir.”

McAvoy às vezes cochila nos bastidores, resultado de experimentar o mesmo tipo de tensão que um boxeador pode sentir antes de uma luta. Ele fez isso com Macbeth em Londres em 2013, que exigiu muito, física e emocionalmente. Mas ele adorou o papel e gostaria de interpretar mais Shakespeare. Talvez Hamlet? “Não, não estou tão preocupado em fazer Hamlet. Ele sempre me pareceu um pouco lamuriento.”

Rei Lear? “Sim, eu adoraria, quando eu tiver 100 anos. Você pode fazer o que quiser em uma produção – mas eu quero sentir que estou dando algo de mim. Então, se estou interpretando alguém em seu leito de morte, quero pelo menos me sentir mais perto disso.”

Cyrano de Bergerac está no teatro Harold Pinter, em Londres, até 12 de março, depois no Theatre Royal Glasgow, de 18 a 26 de março, e na Brooklyn Academy of Music, de 5 de abril a 22 de maio de 2022.